Kada je 2006. godine na jarunskim otocima pokrenut INmusic, malo je tko mogao predvidjeti da će se iz entuzijastičnog lokalnog projekta razviti festival koji će dva desetljeća poslije dovoditi neka od najvećih imena svjetske glazbene scene i Zagreb trajno upisati na kartu europskih festivalskih destinacija.

Danas, dvadeset godina kasnije, u godini svojeg jubileja, INmusic više nije samo najveći hrvatski open-air festival, nego i jedna od rijetkih domaćih kulturnih manifestacija koja je uspjela izgraditi prepoznatljiv međunarodni identitet, a pritom sačuvati prostor za nove izvođače, lokalnu scenu i umjetničke eksperimente. Takav razvoj nije prošao nezapaženo ni izvan Hrvatske: britanski The Independent uvrstio ga je među najvažnije hrvatske glazbene festivale, dok ga je američki USA Today izdvojio kao jedno od iskustava koje Zagreb čini privlačnom europskom city-break destinacijom.

Slavljeničko 18. izdanje, koje će se održati od 22. do 24. lipnja na Jarunu, donosi dosad jedan od najambicioznijih programa. Pred zagrebačku publiku stižu Jack White, kojemu će to biti prvi nastup u Hrvatskoj, Gorillaz, koji dolaze nakon objave novog albuma The Mountain, te Kings of Leon, uz niz drugih međunarodnih imena poput Manic Street Preachersa, IDLES-a, The Flaming Lipsa, Jehnny Beth i Dry Cleaninga. Istodobno, festivalski program ostaje vjeran ideji predstavljanja domaćih i regionalnih izvođača, od Gatuza i Ivana Grobenskog do najmlađih bendova okupljenih oko festivala školskih bendova Superval, dok sadržaj nadopunjuju filmski, umjetnički i edukativni programi.

Kako se tijekom dvadeset godina mijenjala vizija festivala, koliko je danas teško dovesti izvođače svjetskog formata, zašto INmusic i dalje jednaku pažnju posvećuje školskim bendovima i međunarodnim zvijezdama te postoji li još neki "sveti gral" koji organizatori nisu uspjeli dovesti na Jarun, razgovarali smo s programskom direktoricom festivala Ivanom Jelačom.

INmusic ove godine slavi 20 godina od svog prvog izdanja 2006. godine. Kako se kroz ta dva desetljeća mijenjala vaša vizija "savršenog lineupa" i koliko je danas, u globalnoj konkurenciji, izazovnije osigurati headlinere poput Gorillaza, Jacka Whitea i Kings of Leon za jubilarno izdanje?

Kada se osvrnemo na sam početak festivala i 2006. godinu, ideja "savršenog lineupa" bila je u sjeni entuzijastične želje da i naš grad dobije svoj međunarodni rock festival te da Zagreb dugoročno ucrtamo na kartu relevantnih europskih festivalskih destinacija. Danas, nakon dva desetljeća, taj smo cilj nedvojbeno ostvarili, a svako izdanje INmusica na svoj je način reflektiralo ideju "savršenog lineupa" kroz ravnotežu između globalno prepoznatljivih imena i izvođača koji definiraju suvremeni glazbeni trenutak.

Ovogodišnja gostovanja bendova poput Gorillaza, Jacka Whitea i Kings of Leona svakako su logistički i financijski zahtjevnija nego ikad prije jer konkuriramo globalnom tržištu i festivalima s neusporedivo većim budžetima. No to je istodobno i dokaz da se ustrajnost i profesionalizam u ovom poslu isplate. Upravo nam programska i profesionalna reputacija INmusica, kao i odnos koji smo tijekom godina izgradili s publikom i izvođačima, omogućuju da i dalje ostanemo relevantni u toj utrci.

Uz svjetske ikone, festival ustrajno gura projekte poput INmusic Breakthrough natječaja i suradnje sa Supervalom. Zašto vam je, kao direktorica progama, ključno da na istoj listi uz velike zvijezde stoje i školski bendovi poput Buzza, Out Of Civilization ili Lynca?

INmusic nikada nije bio samo platforma za velika imena – on je prije svega prostor otkrivanja, što smatramo jednom od njegovih najvećih vrijednosti u odnosu na samostalne koncertne nastupe. Festival nastoji biti mjesto na kojem etablirani izvođači dijele svjetla reflektora s onima koji tek dolaze, jer se upravo tako razvija glazbena scena i gradi znatiželjna publika kakva je novim bendovima najpotrebnija.

Projekti poput INmusic Breakthrough natječaja, suradnja sa Supervalom, kao i dugogodišnje sudjelovanje u međunarodnim inicijativama poput Europavoxa, proizlaze iz želje da aktivno sudjelujemo u razvoju glazbenog ekosustava, a ne samo da ga predstavljamo. Bendovi poput Buzza, Out Of Civilizationa ili Lynca donose svježinu i autentičnost koju publika prepoznaje, ali i potvrđuju da scena danas snažno raste zahvaljujući entuzijazmu brojnih pojedinaca i projekata, često i izvan najvećih urbanih središta.

Važno nam je da lineup odražava stvarnu sliku suvremene glazbene scene – od školskih bendova do svjetskih zvijezda – jer upravo ta raznolikost stvara posebnu festivalsku dinamiku i pridonosi zdravoj i održivoj kulturnoj klimi.

Ove godine JeboTon ansambl slavi 15 godina na ulicama Zagreba, upravo dok INmusic obilježava svojih 20. Kako u programskom smislu mirite tu spontanu uličnu energiju i novi regionalni hardcore val predvođen bendovima poput Nevena i Mučina s visoko poliranim svjetskim produkcijama?

JeboTon ansambl sa svojom DIY i uličnom energijom iz naše je perspektive jedan od najboljih primjera suradničkog duha zagrebačke glazbene scene. Upravo zato bilo nam je važno istaknuti njihovo mjesto u programu godine u kojoj na INmusic dolaze i Gorillaz, globalno jedan od najpoznatijih i najinovativnijih bendova, čiji je umjetnički identitet također izgrađen na suradnjama, povezivanju različitih glazbenih svjetova i otvorenosti prema novim idejama.

Regionalni hardcore val koji predvode Neven i Mučin ne doživljavamo kao suprotnost velikim svjetskim produkcijama. Naprotiv, riječ je o izvođačima koji, baš kao i mnogi drugi bendovi na ovogodišnjem lineupu, donose snažnu neposrednost, autentičnost i jasno profiliranu umjetničku viziju. Najbolje će, naravno, biti da se publika u to uvjeri sama na njihovim nastupima. Na INmusicu je oduvijek bilo mjesta za različitosti.

Festival je, uostalom, izrastao iz programa Multikultura i od samih početaka zamišljen je kao prostor susreta različitih glazbenih, kulturnih i generacijskih svjetova.

Program 18. festivalskog izdanja donosi iznimno specifične izvođače poput Dry Cleaninga, s njihovim prepoznatljivim spoken-word stilom, ili Nusantara Beata koji redefinira indonezijsku tradiciju. Koliko se u slaganju programa oslanjate na osobni instinkt da će zagrebačka publika "kliknuti" s nečim posve novim i eksperimentalnim?

Trudimo se pronaći pravu mjeru između osobnog ukusa i pomalo iracionalne želje da i druge ljude "zarazimo" pjesmama koje nas očaraju, ali pritom uzimamo u obzir i kritički sud struke. Inovativan zvuk zahtijeva znatiželjnu i otvorenu publiku, a ona se ne gradi preko noći. Upravo zato toliko ustrajemo na žanrovskoj raznolikosti programa i paralelnom predstavljanju poznatog i nepoznatog.

Dry Cleaning poseban je bend koji je publika na INmusicu vrlo dobro prihvatila još 2022. godine, tijekom njihova prvog hrvatskog nastupa neposredno nakon objave debitantskog albuma. Četiri godine poslije iza sebe imaju tri nagrađivana albuma i jasno prepoznatljiv autorski razvoj. Na drugom kraju žanrovskog spektra nalazi se Nusantara Beat, jedan od najzanimljivijih suvremenih sastava koji elemente indonezijske glazbene tradicije uspješno prenosi u suvremeni glazbeni kontekst.

Iskustvo je pokazalo da se dosad nismo prevarili u procjeni da će publika prepoznati nešto posebno, čak i kada joj je to na prvi pogled nepoznato. Publika INmusica tijekom godina pokazala je otvorenost prema eksperimentalnijim formama, a upravo nam to daje prostor za takve programske iskorake.

INmusic se odavno etablirao kao najveći hrvatski open-air festival. Postoji li, nakon dva desetljeća rada, neki "programski sveti gral" – izvođač ili koncept koji još niste uspjeli realizirati, a smatrate da bi savršeno zaokružio priču o Jarunu?

Uvijek postoje "neuhvatljivi" – bilo da je riječ o izvođačima koje je teško uskladiti zbog rasporeda turneja, produkcijskih zahtjeva ili jednostavno pravog trenutka. Jack White godinama nam je izmicao upravo iz tih razloga, ali bili smo uporni i na kraju ostvarili veliku želju i našeg tima i domaće publike.

Moja osobna lista "neuhvatljivih" i dalje je prilično duga, a na njoj se nalaze i neka imena koja ljudi možda ne bi odmah povezali s INmusicom. No realnost je da su financijska očekivanja mnogih izvođača danas postala teško dostižna za manja tržišta poput hrvatskog.

Zato nam se čini važnijim razvijati INmusic kao mjesto susreta različitih glazbenih svjetova nego svu energiju usmjeriti na "ulov" jednog velikog imena koje bi svojom popularnošću zasjenilo ostatak programa. Atmosfera i iskustvo koje nastaju iz susreta raznolikog lineupa i otvorene publike ono su što INmusic čini posebnim i voljenim.