Nova kolekcija, kojom obilježava obljetnicu, možda je i njezina najzrelija priča do sada - snažna, arhitektonska i istovremeno duboko emotivna. Marina Matić priznaje da joj je najveći update došao onog trenutka u kojem je postala majka, pa je žena koja predstavlja Larie danas netko tko se ne boji biti viđen i tko mijenja svoje uloge tijekom dana, ali ne pristaje na kompromise kada je riječ o autentičnosti.

Od kaputa koji traju sezonama do couture korzeta ukrašenih kristalima Swarovski, svaki je komad zamišljen kao mala skulptura koja živi na ulici, a ne samo na pisti – i kao poruka ženama da se ne moraju svesti na jednu ulogu, jer mogu sve.

Deset godina brenda je lijepa brojka. Kada pogledate unazad, što vam prvo prođe kroz glavu – ljudi, kolekcije ili neki ključni trenutak koji je sve promijenio?

Kada pogledam unazad 10 godina, ono što me obilježilo, definiralo, nadogradilo, apsolutno je majčinstvo. U tih 10 godina postala sam majka dva puta. I to je uloga kojoj sam se najviše veselila, uloga u kojoj želim raditi najmanji broj pogrešaka. Sva zrelost, promišljenost koja me vodi kroz stvaranje u ovoj kolekciji rezultat je moga updatea nakon što sam se ostvarila u ulozi majke.

Ovu obljetnicu obilježavate kolekcijom koja je snažna, pomaknuta i vrlo arhitektonska. U čemu se najviše vidi vaš dizajnerski rast u odnosu na prve komade odjeće?

U samim počecima bilo je dosta zaigranosti, romantike, boja, uzoraka. Danas je vizija puno jasnija, ozbiljnija. Danas je 'Larie žena' dominantna, snažna, vidljiva, a forme su kruće, savršenije i dominiraju. Izmjenjuju se crna i bijela, ugostim tek poneku boju poput smeđe i prljavoružičaste, a uzorak je uglavnom životinjski.

Vođenje osjećajima

Važno vam je istraživati odnos forme, tijela i emocije. Što vam je bila polazna točka za ovu kolekciju – osjećaj, silueta, materijal ili neka konkretna slika u glavi?

Uvijek me vode osjećaji. I u ovoj priči nosili su me osjećaji. Ali zaista sam željela stvarati za ženu koja može birati, koja ima opcije. Koja se izbori za sebe i svoje potrebe.

Kaputi, odijela i svečane haljine u novoj kolekciji imaju gotovo skulpturalne siluete. Koliko je tehnički zahtjevno postići to da neki komad izgleda kao instalacija, a da se u njemu žena i dalje može kretati i osjećati moćno i snažno, ali nesputano?

Nikako nisam željela stvarati nešto što bi ograničavalo. Dok sam radila na korzetima, željela sam da oni naglase ljepotu tijela, a bilo je ključno da se naglase bokovi. Kad idemo s minimalnim naglaskom, pri nošenju se to uopće na osjeti i ne stvara nelagodu. Radi se o laganim materijalima kojima se stvaraju siluete. A kad je riječ o kaputima i blejzerima, mogu reći da sam dosta dugo tražila najbolji način da se ramena jako naglase, ali i da tako stoje i budu jako čvrsta, pa je troslojno krojenje jastuka za njih bio pun pogodak. Također ih se lijepo nosi i ne ograničavaju, naprotiv – svaki komad izvuče samopouzdanje iz žene.

U kolekciji ste kombinirali vrhunske vunene štofove, hladno prešane materijale, francusku čipku, til i umetke od konjske dlake. Što vam je kod tkanine najvažnije – taktilnost, pad, izdržljivost ili način na koji hvata svjetlo?

Ovisno o kojem odjevnom predmetu se radi. Kod kaputa mi je uvijek najbitnija čvrstoća, da to stoji, da traje, da žene pri samom pogledu na njih zaključe da se radi o vrhunskom materijalu. Haljine su opet priča za sebe. Kad se rade od tila, mora to biti količina da se postignu bogatstvo i forma, a za čipku pak uvijek inzistiram na tome da ima lijep pad. Dakle rekla bih da sve ovisi o modelu i materijalu od kojeg se radi. Svakom pristupam i baratam njime drugačije.

Korzeti ukrašeni kristalima Swarovski, perlama i resama zvuče kao mali couture projekti. Koliko vremena i ručnog rada stoji iza jednog takvog komada?

S obzirom na to da sam pustila na pistu 45 komada, i nikako nisam htjela manje, a od svakog izlaska imala sam najveća očekivanja – htjela sam da svaki oduzima dah. Da bi se izvelo tako nešto, zaista je potrebno puno predanog rada, tim više jer je velika većina modela handmade i ručno dorađena. Cijelu kolekciju počela sam pripremati u siječnju, a i to mi je bio prekratak period. Samo jedan korzet radi se po četiri dana.

'Nisam za ograničavanje, već za hrabrost'

Kakvu ženu imate na umu dok dizajnirate – je li to određeni karakter, životni stil, energija? Što ona nikako nije spremna kompromitirati kad je riječ o odjeći?

To je žena koja se ne boji biti viđena, žena koja se ne boji rasti i raditi na sebi. Definitivno sve može biti presudno u ovom pitanju. 'Larie žena' ima zaraznu energiju, onu koja 'reže' prostoriju, karakterno je jaka, ali se ne boji ni svoje slabosti i naravno da ta ista žena može mijenjati uloge tijekom dana: ona voli putovati i nositi štikle, ali i obožava biti kod kuće i igrati se s djecom. 'Larie žena' ne mora birati biti jedno, jer može sve.

Često se za Larie kaže da 'ne prati tijelo, nego ga oblikuje'. Gdje vi osobno povlačite granicu između nosive mode i umjetničkog objekta – treba li odjeća uvijek prije svega služiti praktičnosti?

Upravo ovom kolekcijom i komadima htjela sam pokazati da korzet nije rezerviran samo za večernje toalete, već se može odlično kombinirati za dnevne varijante, uz običnu T-shirt majicu i hlače: zmijske oversized hlače na običnu potkošulju, robustan kaput na svilenu haljinu… Nisam za ograničavanje, već za hrabrost. Izađi iz okvira. Usudi se.

Koliko vas veseli to kada neki vaš komad završi u nečijem svakodnevnom outfitu u usporedbi s trenutkom u kojem ga vidite na pisti ili u kampanji?

Apsolutno me oduševljava. Zato je i prikazan na pisti pa da bude što prije prepoznat i na ulici. To me motivira za daljnji rad, za stvaranje. To je dokaz da vaša vizija živi i da će sigurno živjeti nekoliko sezona. Da ste napravili nešto što je prepoznato.

'Veliki sam vizionar'

Koliko vam je važan beauty i hair koncept u cijeloj toj priči – make up, kosa, stajling vezan uz kreacije – i koliko se vi uključujete u to ili prepuštate timu?

Veliki sam vizionar, znam kakav mi model treba te koja frizura i make up idu uz koji stajling. Pomislili biste da se mučim, ali zapravo samo oslobađam svoju viziju. Prenesem to svom timu i vjerujem im da će to ostvariti. Imam tu povlasticu da stvarno uz sebe imam sposobne ljude koji izvrsno rade svoj posao.

U mnogim se tekstovima spominje da ste 'modna ikona' i jedna od najbolje odjevenih Zagrepčanki. Koliko se vaš privatni stil poklapa s estetikom brenda Larie, a u čemu se možda potpuno razlikuju?

Hvala, jer nikad nisam napravila nešto što sama ne bih obukla. Dakle estetika brenda Larie točno je ono u čemu se privatno vidim. Meni moda nije mučenje i ne pratim slijepo trendove. Ja modu živim i volim. Moda mi je posao, hobi, opuštanje. Neopterećeno joj prilazim. Lako mi je biti fashion. To je dio mene. Nisam učila o modi, niti učim, već je ona tu, rekla bih, od rođenja. Sve mi je to spontano.

Ako je ova kolekcija presjek prvih deset godina brenda Larie, koji bi trebao biti vaš sljedeći veliki korak – više internacionalne priče, konceptualnije revije, možda novi tip komada koji još niste radili?

Nova kolekcija već je u pripremi. Svakako bih se voljela poigrati novim i težim formama, zahtjevnijim krojevima. I sama haljina koju sam nosila na svojoj reviji je iz nove kolekcije. Već se može naslutiti u kojem smjeru idem i koje nove tehnike želim primijeniti. Za mene je izazovno, mogu čak reći i uzbudljivo kad mogu nadmašiti neki svoj kroj i model. A svakako bih u bliskoj budućnosti htjela ispričati neki haute couture moment prožet na vjenčanim i večernjim haljinama.