Sajam je u svojem glavnom programu ponovno okupio više od stotinu galerija koje će na jednome mjestu u izložbenom centru Business Design Centre u londonskoj četvrti Islington izložiti brojna djela umjetničkih velikana prošloga stoljeća, kao i recentna djela etabliranih umjetnika, ali i mladih nada.

'Unatoč izazovnim gospodarskim okolnostima, u protekle četiri godine sajam kontinuirano bilježi rast posjećenosti u visini ukupno 16 posto, a prošle ga je godine posjetilo više od 25 tisuća ljudi, što je najviša posjećenost dosad', ističe se u najavi izložbenih programa na mrežnim stranicama sajma.

Poseban sajamski program Art Projects, koji mladim galerijama pruža međunarodnu platformu za predstavljanje najpoticajnijih suvremenih praksi, ove godine poseban naglasak stavlja na vodeće londonske galerije suvremene umjetnosti - njih 26 - a donosi brojne pojedinačne nastupe, grupne izložbe i velike instalacije, kao i program eksperimentalnih filmskih i videouradaka.

'Djela koja će biti predstavljena u sklopu ovogodišnjeg programa Art Projects karakterizira obzirno propitivanje određenih procesa iz nove prijelomne instance koja nikada ne poseže ni za cinizmom ni za pojednostavljenjima. To su umjetnici koji pronalaze pitanja tamo gdje ih ranije nitko nije vidio, a koji nisu toliko oholi da bi se usudili sugerirati da je odgovore na njih lako naći', stoji u priopćenju kustosa programa Art Projectsa Prylea Behrmana.

Osnivač galerije Paradise Row, kritičar Nick Hackworth kustos je ovogodišnje izložbe suvremene fotografije Photo50, tradicionalnog dijela sajma od 2007.

U sklopu izložbe pod nazivom 'A Cyclical Poem' (Ciklična pjesma) Hackworth propituje prirodu povijesnih promjena kroz 50 fotografija osmero fotonovinara i istaknutih fotografa dokumentarne fotografije koji djeluju od 70-ih godina prošloga stoljeća do danas, među kojima su Ian Beesley, Dorothy Bohm, Brian Griffin, Paul Hill, Sirkka-Liisa Konttinen, Marketa Luskacova i Chris Steele-Perkins te Homer Sykes.

'Ciklična pjesma' eliptična je meditacija ideje povijesnih promjena, instanci razdvojenih epohama, konformizmom i različitostima - ona razmatra, kroz fotografski prizor, što se promijenilo, a što je ostalo isto, postajući tako slika kulture nedostatnosti i selektivnosti razvodnjene u glomaznosti kulture digitalnog doba koje je temeljno izmijenilo odnos između prizora, vremena i sjećanja, oblikujući i mijenjajući strukturu suvremenog iskustva', pojasnio je Hackworth.

U sklopu London Art Faira predviđene su i brojne rasprave i predavanja na teme poput 'Ogledalo duše: Empatija kroz fotografiju' ili 'Koliko je 'Mrtva priroda' još uvijek relevantna za suvremenu fotografiju' i slično.

Hackworth će voditi diskusiju 'Ciklična pjesma' u kojoj će o izložbi razgovarati s nekima od njome obuhvaćenih umjetnika, 'Suvremena afrička fotografija' bavit će se pitanjem razvoja fotografske umjetnosti na tome kontinentu, 'Moderna britanska umjetnost: tržišna kretanja i prognoze' ponudit će pregled trendova na britanskome tržištu od 2005. do danas, a neke od tema bit će i pitanje izvedbenih umjetnosti, novih medija i napretka novih tehnologija, online prostor kao alternativa za galerijsko predstavljanje te što suvremenoj umjetnosti donosi budućnost.