Postojanje Hippy Gardena nije definirano jednim trenutkom, već upornošću i ljubavlju koja povezuje sve od njegovih ranih dana do današnjih revija. Dosljednost i kontinuiran rad oblikovali su brend u kojem ljubav prema stvaranju ostaje glavni pokretač. U interpretaciji njegove osnivačice i kreativne snage Đurđice Vorkapić moda nije samo odjeća, već doživljaj, a revije Hippy Gardena godinama se grade kao atmosferične prezentacije s jasnom pričom i scenografijom. S današnjim znanjem, priznala je u razgovoru za tportal, izbjegavala bi nepotrebne distrakcije koje kradu vrijeme, fokusirajući se na ono bitno.

Kad se osvrnete na 25 godina Hippy Gardena, koji je bio ključni, prijelomni trenutak da brend postane to što je danas?

Ne mislim da je postojao jedan ključni, prijelomni trenutak. Ono što je oblikovalo Hippy Garden ovih 25 godina jesu dugotrajnost, upornost i kontinuirani rad. Dosljednost je bila izuzetno važna, ali bez jasne vizije i, prije svega, ljubavi, to ne bi bilo moguće. Ljubav je bila pokretač i glavna spona dugovječnosti brenda.

Što biste danas napravili drugačije da krećete ispočetka, s iskustvom koje imate?

S današnjim iskustvom možda bih neke stvari radila drugačije: prije svega, ne bih posvećivala toliko pažnje nebitnim situacijama i trenucima koji odvlače fokus u pogrešnom smjeru. Takve stvari oduzimaju dragocjeno vrijeme, kako u svakodnevici, tako i u poslu.

Istraživački kreativni proces

Koja je najveća zabluda o vođenju modnog brenda u Hrvatskoj koju biste voljeli razbiti?

Zabluda ima mnogo, ali jedna od onih koja se stalno ponavlja jest uvjerenje da je dovoljno napraviti nekoliko komada odjeće, objaviti ih na društvenim mrežama i time automatski postati modni brend ili dizajner. To, naravno, nije točno, iako društvene mreže kao alat često podržavaju takvu percepciju. Ono što čini razliku su osobnost, dosljednost, inovativnost i kontinuirani rad – vrijednosti koje su nužne za vođenje bilo kojeg posla, ne samo modnog brenda. One se ne mogu preslikati, već proizlaze iz pojedinca i njegove vizije. Kada su ti elementi prisutni, klijenti to prepoznaju i cijene, a njihovo povjerenje temelj je dugoročnog pozicioniranja i trajanja na tržištu.

Nedavnom revijom obilježili ste 25 godina djelovanja. Što ste njome htjeli poručiti o sebi i brendu danas?

Ovom revijom nismo željeli ništa dokazivati ni poručivati – željeli smo slaviti. Slaviti rad, stvaralaštvo i zajednicu koja prati Hippy Garden svih ovih godina. Bila je to iskrena proslava s klijentima, partnerima i prijateljima brenda, ali i trenutak u kojem smo sami sebi čestitali na 25 godina postojanja.

Koliko je teško kroz godine ostati vjeran estetici brenda, a istovremeno iznenaditi publiku?

Vjerujem da je prepoznatljiv rukopis temelj svakog brenda. On se ne gubi, čak i kada se mijenjam ja – i kao osoba i kao autor. Moj kreativni proces je istraživački, stalno u pokretu, i sve što me zanima prirodno ulazi u kreacije. Zato u Hippy Gardenu uvijek postoji element iznenađenja, a publika to voli i prepoznaje, što nam je omogućilo dugovječnost.

Snažna, samouvjerena, autentična

Koji je komad s revije vama osobno najdraži i zašto, možda zbog priče, konstrukcije, emocija?

Na reviji smo predstavili i retrospektivu i novu kolekciju, pa je izbor zaista težak. Ako moram izdvojiti jedan komad, onda je to kreacija iz kolekcije Spirit of Lika. Ta kolekcija ima snažnu emotivnu i autorsku težinu, a upravo je ona 2005. godine ostavila najjači dojam na publiku, što se i danas osjeti.

Kako biste u tri riječi opisali ženu/klijenticu Hippy Gardena?

Samouvjerena, samodopadna i osebujna. Snažna. Samouvjerena. Autentična.

Koliko vas u stvaranju vodi intuicija, a koliko plan?

Nisam osoba koja strogo planira. U stvaranju se vodim trenutkom, idejom i intuicijom, jer ona mi je prirodna i najpouzdaniji kompas.

Odakle obično kreće kolekcija - od materijala, siluete, priče ili raspoloženja?

Kolekcija za mene uvijek počinje čarolijom znatiželje – trenutkom u kojem materijal 'progovori', silueta se pojavi u mašti ili priča sama zakuca na vrata mog kreativnog svijeta. Strast i intuicija plešu zajedno, a svaki detalj, svaka linija i tekstura oblikuju novu epizodu Hippy Gardena. To je mjesto na kojem moda postaje priča, a stvaranje – magija.

'Volim sve sitne i velike trenutke'

Koji dio procesa vam je najdraži, a koji najteži (skice, fitting, proizvodnja, lansiranje)?

Najdraži dio procesa mi je samo stvaranje. Put me pokreće i inspirira – cilj je važan, ali za mene je upravo putovanje ono što daje energiju i smisao cijeloj priči. Volim sve sitne i velike trenutke koji se dogode tijekom stvaranja jer oni obogaćuju proces i dodaju esenciju nastajanju svake priče Hippy Gardena.

Imate li pravilo koje nikad ne kršite kad je riječ o kroju ili kvaliteti izrade?

Tehnologija danas napreduje tolikom brzinom da je nezamislivo slijepo se držati starih normi i ne uvoditi nove procese u proizvodnju. Neki koraci koji su nekad bili obavezni danas su, zahvaljujući novim tehnologijama, pojednostavljeni ili potpuno unaprijeđeni do te mjere da stare norme više nemaju isto značenje.

Što vam je danas najveći izazov - proizvodnja, nabava materijala, prodaja ili komunikacija s publikom?

Svako vrijeme nosi svoje nove izazove. Moram priznati da mi je osobno najveći izazov držati korak s brzinom promjena koje donose društvene mreže. To je područje u kojem se ne snalazim najbolje i koje se mijenja gotovo iz dana u dan. No svjesna sam svojih slabosti. Upravo zato za takva nova područja angažiramo ljude koji ih razumiju i koji se u tim vodama sigurno i prirodno kreću. Vjerujem u timski rad i u to da je snaga brenda u ljudima koji znaju svoj posao bolje od mene u određenim segmentima.

Koliko vam je digital (prije svega društvene mreže) promijenio način rada i očekivanja kupaca?

Digital, a posebno društvene mreže značajno su promijenili način na koji radimo i kako nas kupci doživljavaju. Brzina komunikacije je veća, informacije su dostupnije i očekivanja su drugačija nego prije. Ipak, za nas je i dalje najvrjedniji odnos jedan na jedan. Možda to nekome zvuči zastarjelo, ali sve je više klijenata koji upravo takav pristup cijene i traže – osoban, posvećen i prilagođen njihovim željama. U vremenu masovne komunikacije personalizirani pristup postaje rijetkost, a rijetkost je danas luksuz. Posao kojim se mi bavimo upravo to zahtijeva.

'Rijetko kad dajem savjete'

Kakav je najčešći 'aha' trenutak u kojem žena prvi put proba neki komad Hippy Gardena?

Onaj trenutak u kojem klijentica kaže: 'To je to' i više ne proba ništa jer upravo to jest – to.

Što biste savjetovali ženama koje vole vaš stil, ali misle da 'to nije za njih'?

Rijetko kad dajem savjete, ali često znam reći da probaju izaći iz okvira, to jest da si dozvole probati nešto što se razlikuje od već njima stvorene i poznate slike same sebe. Često tako kažem: 'Dajte si dozvolu. Dozvolu da izađete iz okvira, da probate nešto novo, drugačije, možda i malo neočekivano za sebe.' Ponekad upravo takav mali iskorak otkrije neku novu, lijepu verziju vas – onu koju možda još niste imale priliku upoznati. I često se baš tada dogodi ono najljepše: da se u tom 'nečem drugačijem' prepoznate više nego ikad prije.

Koji su tri komada koja bi, po vama, svaka žena trebala imati kao bazu, a da se i dalje osjeća posebno?

Rekla bih: brutalno dobro krojeno odijelo, fantastičnu košulju od kvalitetnog materijala, koju može nositi uz najjednostavnije komade i uvijek izgledati posebno, kao i dobar kaput ili mantil koji cijeloj kombinaciji daje završni potpis. To su komadi koji čine bazu ormara, ali i ostavljaju prostor da se pomoću njih pokaže osobnost.

'Najveći nam je izazov stalno istraživati novo'

Koji trendovi vam idu na živce, a koji vas inspiriraju?

Pomodarstvo i pretjerano isticanje logotipa na svakom komadu odjeće za mene su iritantni i neukusni. Kad odjeća 'viče' brendom, često izgubi ono najvažnije – dobar kroj i osobnost. S druge strane, inspiriraju me suptilne razlike u kroju i dizajnu koje se ne vide na prvu. Kada je nešto pomalo skriveno, nenametljivo, ali promišljeno, tada postaje zanimljivo, budi znatiželju i poziva da se bliže pogleda.

Kako vidite Hippy Garden u sljedećih pet godina: Širenje, nova tržišta, capsule kolekcije ili...?

Mislim da je tajna dugovječnosti Hippy Gardena upravo u tome što nikada ne gledam predaleko unaprijed. To ne znači da nemam cilj, već da sam potpuno prisutna u trenutku i da stvaram sada - za brend i njegovu energiju. Ideja ima mnogo, ali vjerujem procesu i dopuštam mu da me vodi; kroz taj proces Hippy Garden se prirodno oblikuje.

Nema što niste imali na svojim revijama te ste pomicali granice u hrvatskoj modi i kreativnosti. Postoji li neki 'neostvareni san' - suradnja, lokacija, format revije ili projekt - koji biste voljeli realizirati?

Prošli smo doista brojne lokacije i ostvarili projekte koji su se u početku činili gotovo nemogućima. Kao timu, najveći nam je izazov stalno istraživati nešto novo i svaku ideju pretočiti u još jednu autentičnu priču Hippy Gardena. Ne razmišljamo o tome kao o neostvarenom snu jer takvi projekti ne nastaju na silu – oni se jednostavno moraju prirodno poklopiti u pravom trenutku.