Premda javnost modnu industriju najčešće promatra kroz prizmu glamura, blještavila i crvenih tepiha, Aleksandar Šekuljica iz prve ruke zna da se iza svakog bezvremenskog komada kriju stotine skica, mukotrpan proces izrade i nebrojeni sati rada.

O tome što u današnje vrijeme znači prkositi masovnoj stranoj industriji, kako izgleda kreativni proces kada se uporabna funkcija stavi ispred puke estetike, ali i kako mu je ovaj projekt ponovno vratio dječačku zaigranost dizajnom, razgovarali smo s kreativcem čiji nas rad iznova podsjeća na to da, barem ponekad, na svijet doista vrijedi gledati kroz 'šarene naočale'.

Lansirali ste prvu kolekciju sunčanih naočala LEXALEX STUDIJA inspiriranu murano staklom. Zašto baš naočale i kako je izgledao sam proces nastanka – od skice do finalnog 'šarenog' okvira?

Ovih dana često čujem komentar da su sunčane naočale LEXALEX STUDIO postale jedne od najpopularnijih u Hrvatskoj. Iskreno, brzina kojom se to dogodilo i mene je iznenadila jer imam osjećaj kao da sam ih još jučer skicirao, istraživao kombinacije boja i razmišljao kako prenijeti ideju u konačan proizvod.

Murano staklo oduvijek me fasciniralo svojim bogatim koloritom, transparentnošću i načinom na koji se svjetlost lomi kroz njega. Upravo me ta igra boja inspirirala da stvorim kolekciju sunčanih naočala jer u svakom svom projektu polazim od uporabne vrijednosti. Volim kada dizajn nije samo lijep predmet nego dio svakodnevice koji ljudi zaista nose i koriste. Proces je bio vrlo detaljan – od brojnih skica i odabira proporcija do razvoja jedinstvenih kombinacija boja i izrade prototipova. Tek kada su estetika, funkcionalnost i udobnost bili u potpunoj ravnoteži, znao sam da je proizvod spreman.

Ponosno ističete oznaku 'Handmade in Croatia'. Koliko je u današnje vrijeme teško i izazovno zadržati cjelokupnu proizvodnju u Hrvatskoj i tako prkositi masovnoj inozemnoj industriji?

To je danas možda jedan od najvećih izazova, ali i jedna od stvari na koju sam najponosniji. Hrvatska ima vrhunske majstore koji posjeduju znanja i vještine što su se godinama prenosile s generacije na generaciju. Kada spojite vrhunski dizajn s takvim zanatstvom, nastaju proizvodi koji imaju karakter, trajnost i priču.

Naravno da je lokalna proizvodnja zahtjevnija i često skuplja od masovne proizvodnje u inozemstvu, ali vjerujem da kvaliteta uvijek pronađe svoj put do kupca. Oznaka 'Handmade in Croatia' za mene nije marketinški slogan nego potvrda vrijednosti iza svakog proizvoda koji izlazi iz mog studija.

'Ono što je mnogima glamur, meni je svakodnevni posao'

Izjavili ste da ste dizajnirali ovu kolekciju 'da bismo svi mogli gledati svijet kroz šarene naočale'. Kakav je vaš pogled na svijet danas, pogotovo kada je u pitanju modna industrija?

Moj pogled na svijet danas zaista je vedar. Vjerujem da smo svi na neki način krojači vlastite sreće. Nekada sam imao osjećaj da pamtim samo lijepe dane, a danas ih svjesno živim i upravo je iz tog osjećaja nastala ideja šarenih naočala – kao mali podsjetnik da svijet često izgleda onako kako ga odlučimo promatrati.

Modnu industriju iznimno cijenim, ali danas je promatram iz perspektive insajdera. Ono što je mnogima glamur, meni je svakodnevni posao. Zbog toga se ne opterećujem prolaznim trendovima nego stvaranjem proizvoda koji imaju smisao, trajnost i emociju.

Vaša filozofija je jasna: 'Ne pratim trendove, stvaram predmete koje želimo nositi godinama.' Što po vama jedan modni komad čini uistinu bezvremenskim?

Bezvremenski komad nastaje kada se spoje vrhunski dizajn, kvalitetan kroj, pažljivo odabrani materijali i vrhunska zanatska izrada. Trendovi dolaze i prolaze, ali predmet koji je iskreno promišljen i kvalitetno izrađen godinama ostaje relevantan. Upravo takve proizvode želim stvarati.

LEXALEX STUDIO nudi i torbe, odjeću te druge modne dodatke. Kako biste u tri riječi opisali osobu za koju dizajnirate? Tko je 'Lexalex' žena (ili muškarac)?

Neopterećena. Sigurna. Autentična.

To je osoba koja ne nosi odjeću da bi slijedila trendove, već da bi izrazila sebe. Voli kvalitetu, cijeni originalnost i ne boji se biti drugačija. Upravo takvim osobama želim ponuditi dizajn koji će postati dio njihove osobnosti.

'Sve više ljudi želi pobjeći od uniformiranosti'

Što mislite o domaćoj uličnoj modi – imamo li dovoljno autentičnosti o kojoj govorite u svojoj kampanji?

U vremenu u kojem dominira brza moda bilo je samo pitanje trenutka u kojem će autentičnost ponovno postati najveći luksuz. Mislim da danas sve više ljudi želi pobjeći od uniformiranosti i pronaći vlastiti stil.

Autentičnost nije pitanje skupih komada nego osobnosti. Ona se ne može kupiti, već se gradi. Upravo zato vjerujem da domaća modna scena ima veliki potencijal jer sve više ljudi bira dizajn iza kojeg stoje ideja, kvaliteta i osobna priča.

Nakon dugogodišnjeg i iznimno uspješnog rada na domaćoj modnoj sceni, LEXALEX STUDIO je vaša vrlo osobna priča. Što vam danas donosi najviše veselja u ovom kreativnom procesu?

Bilo je trenutaka u kojima sam ozbiljno razmišljao o tome da se povučem iz mode. Međutim LEXALEX STUDIO u meni je ponovno probudio onu dječačku znatiželju i zaigranost zbog koje sam se uopće zaljubio u dizajn.

Danas me veseli svaki korak procesa – od prve ideje i skice pa sve do trenutka u kojem proizvod ugleda svjetlo dana. Upravo me taj kreativni put podsjetio zašto ovaj posao volim već više od dva desetljeća.

Koji su to najveći i najteži izazovi s kojima se susreće dizajner u Hrvatskoj danas, posebice kada, poput vas, apsolutno inzistira na lokalnoj proizvodnji i vrhunskoj kvaliteti?

Definitivno proizvodnja. Održati vrhunsku kvalitetu, raditi lokalno i pritom ostati konkurentan iznimno je zahtjevno. Potrebno je za to puno strpljenja, ulaganja i povjerenja u ljude s kojima radite.

Ipak, vjerujem da upravo zbog toga konačni proizvod ima veću vrijednost. Ljudi danas sve više prepoznaju razliku između masovno proizvedenog predmeta i onoga koji je nastao s pažnjom i znanjem.

Spomenuli ste mediteransku senzibilnost kao jednu od inspiracija. Odakle crpite kreativnu energiju kada se zasitite tkanina i skica? Što radite kada ne dizajnirate?

Najviše me inspiriraju more, sunce i domaća hrana. Mediteran nosi posebnu lakoću života koja me uvijek vraća sebi. Dovoljno je nekoliko dana uz more da se ideje ponovno poslože.

Kreativnost ne dolazi samo za radnim stolom. Ponekad se najbolje ideje rode upravo dok šećem, putujem ili jednostavno uživam u dobrim, jednostavnim životnim trenucima.

Često se u medijima romantizira posao modnog dizajnera. Koja je najveća zabluda što je javnost ima o vašoj profesiji?

Najveća zabluda svakako je glamur. Ljudi vide modne revije, fotografiranja i gotove kolekcije, ali ne vide tisuće sati rada koji stoje iza svega toga.

Dok publika uživa u nekoliko minuta modne revije, dizajner i cijeli tim tada zapravo još uvijek rade. Moda je puno više disciplina, organizacija i upornost nego što je glamur.

'Funkcija je temelj svega što radim'

Događa li vam se ikada kreativna blokada? Kako se 'resetirate' kada osjetite da vizija koju imate u glavi jednostavno ne funkcionira u praksi, na samom proizvodu?

Nikada nisam bio dizajner koji stvara samo jednu vrstu proizvoda. Ne bavim se isključivo haljinama, kaputima ili torbama. Oduvijek stvaram na više kreativnih područja i upravo mi to daje slobodu.

Ako osjetim zastoj u jednom segmentu, jednostavno prijeđem na drugi. Dok razmišljam o torbi, možda se rodi ideja za naočale ili komad namještaja. Uvijek mi se nešto vrti po glavi i gotovo ne postoji trenutak u kojem ne pokušavam unaprijediti neki detalj ili osmisliti nešto novo.

Moj dizajnerski proces uvijek počinje uporabnom vrijednošću proizvoda. Funkcija je temelj svega što radim, a tek nakon toga dolazi estetika. Upravo zato vrlo rijetko dolazim u slijepu ulicu jer su moje dizajnerske postavke od samog početka jasno definirane. Kada znate čemu proizvod služi i kako će ga ljudi koristiti, dizajn prirodno pronađe svoj put.

Kada vidite osobu na ulici koja nosi vaš dizajn, bilo da je riječ o torbi, kaputu ili novim naočalama – kakav je to osjećaj? Promatrate li kako su taj komad uklopili u svoj stil ili ga nesvjesno 'kritizirate'?

Ni nakon 22 godine u modnom poslu taj osjećaj nije izgubio svoju čar. I dalje me iskreno oduševi kada na ulici ugledam nekoga tko nosi moj dizajn. To je možda i najveća nagrada koju jedan dizajner može doživjeti.

Posebno mi je drago kada me ljudi prepoznaju, priđu mi i podijele svoja iskustva ili pohvale proizvod. Tada shvatim da ne stvaram samo odjeću i modne dodatke nego i odnos s ljudima koji ih nose. Vjerujem da nakon takvog susreta još više zavole proizvod jer upoznaju i osobu koja stoji iza njega.